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Le Novità della Settimana

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Tyla - THAT GIRL [Clean]

L’annuncio del nuovo album, anticipato dal successo dei due singoli “Chanel” e “She Did It Again” (in collaborazione con Zara Larsson) e “Is It Love”, è stato accompagnato dalla pubblicazione del trailer ufficiale, in cui Tyla racconta una nuova era artistica senza compromessi e pienamente sicura di sé. “A*POP” segue i progetti “TYLA” e “TYLA+”, entrambi pubblicati nel 2024, che hanno consacrato l’artista come la solista africana con il più alto posizionamento nella storia della Billboard 200, segnando al tempo stesso l’ascesa di una delle nuove stelle della scena musicale internazionale. Durante i GRAMMY® Awards di quest’anno, Tyla ha raccontato a Rolling Stone il processo creativo del nuovo album: “Sapevo che vivendo la creazione di questo progetto tutto avrebbe trovato il suo posto, e così è stato. Sento di aver fatto qualcosa di davvero fresco e molto… Tyla”. Nella stessa serata, Tyla ha conquistato il suo secondo GRAMMY® nella categoria “Best African Music Performance” con “Push 2 Start”, uno dei suoi tre brani entrati nella Billboard Hot 100.

Tyla - THAT GIRL [Clean]

Barry Can't Swim - Dance Dance Dance!

Barry Can't Swim, uno dei produttori discografici, DJ e polistrumentisti più apprezzati della scena elettronica contemporanea, torna con la raffinata ed elegante "Dance Dance Dance!", dando seguito al successo di "Return To Bhibo". Ispirandosi all'epoca d'oro della French touch, con questo brano il produttore scozzese si spinge oltre le sonorità clubbing per esplorare territori più estrosi e sfarzosi, miscelando synth brillanti, un giocoso keytar ed euforiche linee vocali in francese: un'ulteriore e audace evoluzione del suo sound. Seconda release nata dalla collaborazione con Atlantic Records, "Dance Dance Dance!" arriva sulla scia di un travolgente periodo negli Stati Uniti. Il percorso ha visto Joshua Mainnie – vero nome dell'artista dietro il progetto Barry Can’t Swim – sfilare sulla passerella Primavera/Estate 2027 di KidSuper a Miami, essere nominato "World Cup Champion" per lo scontro Scozia-Brasile, esibirsi in un infuocato back-to-back con il DJ brasiliano Mochakk nel leggendario Club Space di Miami e paralizzare le strade di Brooklyn con un party pop-up a sorpresa.

Barry Can't Swim - Dance Dance Dance!

KITSCHKRIEG, Blumengarten, Shirin David - Gut Genug (mit Blumengarten & Shirin David)

KITSCHKRIEG, Blumengarten, Shirin David - Gut Genug (mit Blumengarten & Shirin David)

Cristiano Malgioglio - AMORE DI CONTRABBANDO - Eliad Cohen Remix

Il remix firmato dal DJ e producer internazionale Eliad Cohen dona nuova energia al brano, esaltandone le sonorità latin-pop e le atmosfere mediterranee con un sound ancora più coinvolgente e orientato al dancefloor, senza perdere il fascino sensuale e cinematografico della versione originale. "Amore di Contrabbando" continua così il suo percorso estivo in una veste inedita, capace di trasportare immediatamente l'ascoltatore in un'estate fatta di emozioni proibite, desideri irresistibili e notti senza fine. Il ritornello magnetico, unito alla nuova produzione elettronica, rende questa versione perfetta per club, radio e playlist estive. Con la sua ironia elegante, il carisma fuori dagli schemi e una personalità artistica sempre riconoscibile, Cristiano Malgioglio continua a reinventarsi senza mai perdere autenticità, confermandosi ancora una volta come una delle icone più amate e trasversali dello spettacolo italiano.

Cristiano Malgioglio - AMORE DI CONTRABBANDO - Eliad Cohen Remix

Quevedo, Elvis Crespo - LA GRACIOSA

La Graciosa, il nuovo singolo della stella canaria Quevedo insieme alla leggenda del merengue Elvis Crespo. Il brano, diventato virale su scala globale, registra numeri d'impatto anche nel nostro Paese, posizionandosi stabilmente nella Top 20 di Spotify Italia e confermando un dato significativo: l'Italia si attesta come il primo Paese non di lingua spagnola al mondo per volume di ascolti dell'artista. La traccia fonde il timbro urban di Quevedo con la carica ritmica del merengue, strutturandosi su sonorità ad altissima resa radiofonica e di immediata presa sul pubblico.

Quevedo, Elvis Crespo - LA GRACIOSA

VitaDaSuore, Jo Squillo - Figli di Maria (feat. Jo Squillo)

Il nuovo singolo che segna l'esordio musicale del duo VitaDaSuore: "Figli di Maria". Questa nuova hit dance sarà interpretata dall'eccentrica coppia di suore preferita dai social insieme ad una scintillante Jo Squillo. Il brano travolgente e ironico abbatte i pregiudizi e celebra l'amore universale. Con un ritmo travolgente e un ritornello nato per far ballare, questa traccia è il manifesto della libertà di essere se stessi. Questo brano, con l'unicità delle sue protagoniste e interpreti è l'inno all'inclusione definitivo, e ci farà cantare che, nonostante tutte le nostre diversità, siamo tutti "figli di Maria".

VitaDaSuore, Jo Squillo - Figli di Maria (feat. Jo Squillo)

Kygo, Max McNown - Take Me Back

L'hitmaker Kygo torna con il nuovo singolo "Take Me Back". Il brano vede la partecipazione dell'acclamato cantautore Max McNown e rappresenta l'ultima collaborazione di una serie di pubblicazioni di rilievo del produttore, DJ e autore norvegese. Il nuovo singolo segue "Heaven On Your Mind" con Dan Tyminski, tributo di Kygo al compianto amico e collaboratore Avicii, oltre a "That's When You Know" con Carter Faith e "Save My Love" con Khalid e Gryffin.

Kygo, Max McNown - Take Me Back

Ele A - Nn è divertente

Dopo "Pixel", il tour nei club in giro per l’Italia, il recente fotolibro "TOUR LIFE VOL.1", Ele A torna in radio con "Nn è divertente", brano tratto da "26" (EMI Records Italy / Universal Music Italia), un EP di sette tracce nato seguendo l'istinto e scritto in pochi mesi tra l'inizio dell'anno e la primavera. Un progetto che lascia spazio a una scrittura sincera e immediata, tra ironia, fragilità, immagini quotidiane e pensieri che restano aperti. Su "Nn è divertente", Ele A racconta: Credo che sia un brano particolare, anche a livello di estetica. La struttura mi piace molto: nella seconda parte diventa molto più eterea, la seconda strofa inizia come se fluttuasse nel cielo, per poi ritornare e ricadere nella realtà. E niente... non ci voglio ricadere, ricadere, ricadere.

Ele A - Nn è divertente

NICK SIMON - SHOOT ME DJ

Grande ritorno di Nick Simon: artista della Italo Disco dopo il grandissimo successo internazionale del brano "Long Train Running (Radio Version)" è uscito l'attesissimo nuovo singolo "Shoot Me Dj"! Nick Simon torna con la sua energia e il suo stile, pronto a farci entrare ancora una volta nel ritmo della musica! "Shoot Me Dj" registrato e mixato al Master Studio (Udine) di Massimo Passon e distribuito in tutto il mondo dall'etichetta Marika Records (Italia).

NICK SIMON - SHOOT ME DJ

Incubo - LA BELLA VITA

Scritto da INCUBO insieme a Hara (Alessandro Arhiri), che ne firma anche la produzione e le musiche insieme allo stesso INCUBO e Mirco Paoletti, La Bella Vita è uno dei pezzi più taglienti e allo stesso tempo trascinanti dell'album. Già dal titolo emerge l'ironia che attraversa l'intera canzone: INCUBO racconta la bella vita come un teatro fatto di ostentazione, costruito sull'apparenza, tra lusso di facciata e spettacolo vuoto. Con un ritmo coinvolgente e sonorità fresche e ballabili, il brano rivela una lettura provocatoria della realtà, trasformandosi in una critica alle finzioni di un sistema che spinge le persone a inseguire illusioni di fuga.

Incubo - LA BELLA VITA

Selton - Junkie - Live in Studio, São Paulo

Questo doppio singolo mette in luce due direzioni diverse e complementari del disco. "L’anno scorso, mentre eravamo in tour in Brasile a presentare Gringo Vol.2, abbiamo avuto due giorni liberi: uno a Rio e l’altro a São Paulo. Invece di andare in spiaggia a Ipanema o a visitare qualche museo paulista, abbiamo deciso di rinchiuderci in studio insieme a Lamo, Julie Ant e Ricky Damian per cercare di scattare una fotografia istantanea di questa band sudata, priva di sonno, ma piena di una grinta che solo un tour in Brasile sa regalare. Junkie era un pezzo scartato da Gringo, che ha riguadagnato vita suonandola tutti insieme, in presa diretta. Xis Tudo invece è una grande jam session, nata e cresciuta tra le mura di uno studio a 100m dal mare."

Selton - Junkie - Live in Studio, São Paulo

Sayf - PARLAR D'AMORE

“PARLAR D’AMORE”, il nuovo singolo di Sayf contenuto nell’album SANTISSIMO, il primo progetto ufficiale dell’artista pubblicato l’8 maggio 2026 per Atlantic Records Italy/Warner Music Italy e già certificato oro. Prodotto da Dibla e Jiz, “PARLAR D'AMORE” è uno degli episodi più cantautorali di SANTISSIMO: un brano che guarda alla tradizione della scuola genovese, da Edoardo Bennato ai grandi cantautori italiani, filtrandola attraverso la sensibilità contemporanea di Sayf. La leggerezza della melodia e le atmosfere estive fanno da contrappunto a un testo tutt’altro che convenzionale, che racconta l’amore attraverso silenzi, occasioni mancate e sentimenti sospesi, lontano dalle dichiarazioni romantiche più prevedibili. Un equilibrio tra immediatezza pop e profondità narrativa che rende il brano una delle tracce più rappresentative del disco.

Sayf - PARLAR D'AMORE

L.B. ONE - I Need a Sign (Show Me Love)

Con questo nuovo singolo, L.B. One rinnova la sua formula vincente: un perfetto equilibrio tra nostalgia e contemporaneità, pensato per conquistare sia il pubblico delle radio sia gli amanti dei club. Dopo il successo di "Tout Donner", entrato nella Top 100 della Global Radio Chart e capace di generare oltre 10 milioni di visualizzazioni su TikTok e più di 5.000 creazioni sulla piattaforma, L.B. One torna con un nuovo singolo destinato a conquistare radio e dancefloor. Costruito attorno all'inconfondibile sample di "Show Me Love" di Robin S., il nuovo lavoro del producer francese fonde l'energia della house anni '90, influenze breakbeat vintage e moderne sonorità deep house, dando vita a una traccia dal forte impatto immediato. Un irresistibile feel-good anthem impreziosito da una coinvolgente voce femminile e da un hook istantaneamente riconoscibile. Resident DJ di FG DJ Radio e forte di decine di milioni di stream, L.B. One continua a muoversi con naturalezza tra la dance più accessibile e la cultura club, confermandosi uno degli artisti francesi più apprezzati della scena elettronica internazionale.

L.B. ONE - I Need a Sign (Show Me Love)

Gracie Abrams - Good Reason

“Abrams sa bene che la sua arma migliore è la sua capacità di scrivere canzoni” - Rolling Stone “Le canzoni rispecchiano la sua personalità: sincere, introspettive, con influenze folk. Ma la produzione è più ricca, arricchita dall’orchestrazione, e abbastanza imponente da adattarsi alle venue in cui si esibisce ora.” - Vogue Lo scorso Venerdi' 17 luglio 2026 , la cantautrice Gracie Abrams, candidata ai GRAMMY®, ha pubblicato il suo attesissimo terzo album in studio, “Daughter from Hell”.

Gracie Abrams - Good Reason

Primogenito - Scusa Caterina

"SCUSA CATERINA", brano del cantautore romano Primogenito tratto dal suo primo EP, “Affogare in acque amiche” (EMI Records Italy/Universal Music Italia) Classe 2004, Primogenito è un cantautore della periferia romana, tra i nomi più interessanti della nuova scena cantautorale italiana. Il mondo musicale di Primogenito fonde la canzone italiana cantautorale con la cultura musicale anglosassone e americana (Tally Hall, Will Wood). Il suo modo di scrivere musica s’ispira direttamente a figure come Sergio Caputo, Ivan Graziani ed Edoardo Bennato. "Scusa Caterina" parla di quanto una relazione già rovinata dal disamore può essere rovinata ancora di più dall’accondiscendenza. La relazione confortevole viene paragonata ad una casa, ma a volte il focolaio domestico può diventare monotono e oppressivo, nonostante sia perfetta. “Spesso non si abbandona la propria casa o quella persona perché si finisce per diventare accondiscendenti. È una scusa alla mia casa e a Caterina per non aver interrotto subito la relazione, quando era il momento” – prosegue Primogenito.

Primogenito - Scusa Caterina

Sorry X - CAN YOU HEAR ME

Sorry X is an emerging force from Phoenix, Arizona, led by vocalist and songwriter Alexa Graves. In a remarkably short time, the project has amassed more than 18 million independent streams and over 4 million views across TikTok and Instagram, building a rapidly growing audience through authentic storytelling and a fresh perspective on modern rock music. Already being championed as "the next generation of Active Rock, “Sorry X is bringing a youthful and contemporary edge to the genre. The project is managed by Gary Avila, whose career includes work with bands such as Papa Roach, while the visual identity has been shaped by creative talent Shan Dan, known for work with Volbeat and Greta Van Fleet.

Sorry X - CAN YOU HEAR ME

Aku Boy - POP PORN

“Pop Porn" è il nuovo singolo di Aku Boy, un brano urban pop che mescola sonorità hip hop con il pop, raccontando il conflitto tra autenticità artistica e ricerca del successo. il pezzo descrive il prezzo da pagare per inseguire i propri sogni, alternando immagini ironiche e una vena malinconica. Il ritornello, diretto e memorabile, rende il brano estremamente catchy, mentre il sound moderno strizza l’occhio alle nuove tendenze della scena italiana”.

Aku Boy - POP PORN

ANDREA BELFIORI - IO RIPENSO A LEI

“Io ripenso a lei”, è il nuovo singolo del cantautore e polistrumentista marchigiano Andrea Belfiori, pubblicato dopo l’ottimo riscontro del brano “Duro e Puro”. Il brano è distribuito da Pirames International, società leader nella distribuzione digitale di musica indipendente che collabora con i principali store e piattaforme streaming in Italia e all’estero.

ANDREA BELFIORI - IO RIPENSO A LEI

Miss Croquette - My name is Meo

L'artista Miss Croquette lancia il suo nuovo singolo, "My Name Is Meo", una proposta dance fresca, orecchiabile e piena di energia che invita a staccare dalle preoccupazioni e a godersi il presente. Con una melodia costruita attorno alla ripetizione del caratteristico "meo", la canzone crea un ritornello irresistibile che rimane in testa fin dal primo ascolto. Questa scelta non solo aggiunge un tocco giocoso e originale, ma simboleggia anche l’accettazione del nostro lato più spontaneo, giocoso e spensierato. Con "My Name Is Meo", Miss Croquette trasmette un messaggio semplice ma potente: non prendere la vita troppo sul serio, abbracciare la gioia e concedersi di godere ogni momento con leggerezza e autenticità. In un mondo che spesso esige perfezione e produttività costante, il brano rivendica il valore di ridere, ballare e lasciarsi andare.

Miss Croquette - My name is Meo

Nalixa - Estate Perenne

C’è un calendario che continua a voltare pagina, ma le stagioni sembrano essersi fermate tutte nello stesso punto. Novembre assomiglia ad agosto, a Capodanno ci sono ancora le zanzare, il ghiaccio diventa un bene prezioso e l’inverno è ormai un ricordo sbiadito. Da questo carosello quasi surreale di immagini prende forma “Estate Perenne”, il nuovo singolo di Nalixa, nome artistico di Annalisa De Sisto, in radio e su tutte le piattaforme digitali dal 10 Luglio. Il brano è il primo estratto dal progetto “Anestesia Sociale”, album di 11 tracce che affronta la perdita di sensibilità del nostro tempo, tra politica, corpo, relazioni, musica ed indifferenza collettiva. Con “Estate Perenne”, Nalixa sceglie la forma della canzone estiva per costruire una denuncia chiara: stiamo imparando a convivere con l’emergenza climatica come se fosse una nuova normalità. Nalixa ha già superato 60mila ascolti in soli due mesi, confermando un interesse crescente attorno al suo progetto artistico. Il suo linguaggio musicale si muove dentro un pop d’autore adulto, capace di spaziare tra R&B, soul e accenni dance, cercando sempre qualcosa in più rispetto al semplice ritornello immediato. “Novembre ha il sapore di agosto” è una delle immagini più forti del brano, perché non descrive semplicemente una giornata calda fuori stagione, ma racconta un disallineamento profondo tra ciò che dovrebbe essere e ciò che ormai accettiamo senza reagire. Nel testo di “Estate Perenne”, Nalixa mette insieme immagini concrete e riconoscibili: la felpa legata in vita più per moda che per necessità, i neon che si sciolgono sulle strade blu, i cubetti nel prosecco, i tutorial su TikTok per “sopravvivere”, i ghiacciai conosciuti solo in cartolina. Sono dettagli che rendono il brano diretto e visivo, mostrando con chiarezza come la crisi climatica entri nella vita di tutti i giorni, fino a trasformarsi in un’abitudine che si insinua nei gesti più comuni. Nel brano c’è anche una storia d’amore. In mezzo ad un mondo che diventa sempre più caldo e instabile, resta il bisogno di stare vicini e di credere ancora in qualcosa. Nel ritornello, Nalixa canta: “Tu dimmi che è per sempre / anche se sappiamo / che per sempre qui vuol dire / fino a quando ci sciogliamo”. Il “per sempre” del testo è tutt’altro che sicuro: è una promessa fragile, compromessa da un pianeta che sta cambiando sotto i nostri occhi. La parte più esplicita arriva nel passaggio in cui la voce afferma: “Hanno detto che si abituano i corpi / Hanno detto che si abituano i cuori / Io non mi ci voglio abituare”. Non accettare l’emergenza come normalità significa conservare una forma di sensibilità, proprio mentre il progetto “Anestesia Sociale” riflette su ciò che stiamo smettendo di sentire. Dal punto di vista musicale, “Estate Perenne” si muove dentro un pop d’autore moderno, con un andamento che conserva l’energia della canzone estiva. Il ritmo è incalzante, costruito su riprese e stop che si alternano creando una tensione costante. L’atmosfera resta luminosa in superficie, ma sotto quella luce si percepisce un’inquietudine crescente, coerente con il significato del testo. L’album si sviluppa poi attraverso altri brani che ampliano il discorso aperto da “Estate Perenne”. In “Noi Che Restiamo” emerge il tema della resistenza di chi non se ne va, mentre “Echi Che Mi Dirai” porta al centro dialoghi sospesi e parole rimaste in attesa. Con “Zero Hype”, Nalixa guarda al rumore dei social e alla falsa urgenza del presente, prima di spostarsi sul corpo e sul bisogno di evasione con “Il Racconto Del Ritmo”. La title track “Anestesia Sociale” rappresenta il cuore concettuale dell’album, fotografando un’epoca sempre più abituata a non reagire. Accanto a questi brani trovano spazio anche storie più intime, come “Colori In Me”, “Zucchero E Ruggine” e “Pelle Di Notte”, insieme alla dimensione più identitaria e cantautorale di “Sono Di Sinistra” e “Arte Sbagliata”, dedicata a chi continua a creare fuori dagli schemi. Nalixa è già al lavoro su un secondo album, ancora in fase embrionale, che dovrebbe essere dedicato al jazz: una possibile nuova declinazione del percorso aperto da “Anestesia Sociale”, ma riletta attraverso sonorità e atmosfere differenti. In un panorama in cui molte canzoni estive continuano a inseguire leggerezza e consumo immediato, Nalixa porta un brano capace di accompagnare l’ascoltatore con naturalezza, ma anche di riportarlo ad una consapevolezza semplice e necessaria: quando l’eccezione diventa abitudine, il primo gesto artistico è ancora quello di accorgersene.

Nalixa - Estate Perenne

La fine del discorso - Servitù Volontaria

Il primo singolo de La Fine del Discorso. Si tratta di un brano rock che racconta le dinamiche per cui spesso ci lasciamo manipolare da chi è in una posizione dominante rispetto a noi. "Servitù Volontaria" è un brano incalzante che attraverso metafore e ironia ci fa aprire gli occhi su situazioni scomode ma che sul momento ci sembrano ottimali. "Brano ispirato al libello “Discours de la Servitude Volontaire, di Etienne de la Bohetie, pubblicato in Francia nel 1576. La tendenza di farsi volontariamente schiavi al cospetto di chi ne approfitta per dominare è qui riferito ad un contesto familiare degradato, e a un rapporto di coppia i cui componenti hanno smesso di condividere la gioia di un obiettivo comune", raccontano i compositori. La band non è presente su nessun social, si racconta solo attraverso la propria musica. Questo è il primo tassello del progetto. Un piccolo manifesto di stile e di pensiero.

La fine del discorso - Servitù Volontaria

Creepzz. Feat Kosi Sia - Island Vibe

Creepzz. Feat Kosi Sia - Island Vibe

Mark Duggan - Different in the Dark

Releasing as the third single from his forthcoming debut album 'Hold That Ghost Down', 'Different in the Dark' is a beautifully understated reflection on memory, loss and learning to make peace with change. Built around a driving low-end guitar progression, delicate mandolin and harmony vocals from Mark's father, David Duggan, the track captures the emotional weight of holding onto memories while trying to understand what has been left behind. With its vivid storytelling and intimate acoustic arrangement, it highlights the depth and honesty that have become central to Mark's songwriting.

Mark Duggan - Different in the Dark

Kay Iris - Goldrush

Combining the grit of Country, Americana and Rock with sweeping western-inspired production, the track delivers a bold and atmospheric sound built around emotive vocals, memorable riffs and vivid storytelling. Inspired by the cinematic world of Sergio Leone westerns, 'Goldrush' creates an authentic frontier soundscape while using the California Gold Rush as an allegory for the journey of independent artists, exploring the uncertainty, sacrifice and determination required to chase a dream.

Kay Iris - Goldrush

AURORA BALDINI - D'Istanti

Con "D'Istanti", la cantautrice torinese Aurora Baldini racconta il legame sospeso tra due persone che, nonostante il tempo, la distanza e le vite che prendono direzioni diverse, continuano a cercarsi e a ritrovarsi. Non è una storia d'amore tormentata né una relazione destinata a compiersi: è il racconto di una connessione autentica, fatta di attrazione, complicità e di momenti condivisi che durano solo pochi istanti, ma lasciano un'impronta profonda.

AURORA BALDINI - D'Istanti

GILSKA - ELECTRIC

Sri Lankan, London-based electronic pop riser Gilska returns with the vibrant the new single ‘Electric’. Showcasing the blend of electronic production, and R&B-meets-pop accessibility which has seen her acclaimed across national radio (BBC Radio 1, BBC Asian Network) and tastemaker press (Clash, Notion, DMY, Earmilk, Rolling Stone India, C-Heads among others), ‘Electric’ showcases some of Gilska’s strongest work to date. Atmospheric, brooding and seductive, yet intelligent and boundlessly creative, the track brings hints of Gilska’s Asian roots through its intricate beat and inventive melodies, while the punch deep sub bass, processed vocal treatments and expansive synths bring a tapestry of R&B and alternative-pop influences. Talking about the track, GILSKA explains: “Electric is a pulse-racing anthem about the kind of chemistry I can't explain. Blending haunting Middle Eastern-inspired melodies with sleek, modern hip-hop production, the song captures the intoxicating rush of wanting someone I know is bad for me.

GILSKA - ELECTRIC

Steve Stinson - Fly Away

Following the introspective themes of previous single 'Does Anybody Else', 'Fly Away' offers another glimpse into Steve Stinson's forthcoming debut album 'Cocoon', due for release in October 2026. Born in Oklahoma, raised between the United States and Australia, and now based in Papua New Guinea, Stinson draws on a life shaped by travel, change and cultural discovery. Blending Americana, folk and blues influences with thoughtful storytelling, he continues to establish himself as a songwriter with a gift for turning personal experiences into universally relatable songs.

Steve Stinson - Fly Away

Laurent Dé - It's All On you

The track blends warm disco grooves with a modern house pulse — built for late-night sets and feel-good radio moments alike.

Laurent Dé - It's All On you

UCHE YARA - hello hello

UCHE YARA presenta "hello hello", un nuovo singolo intenso e urgente che trasforma l'indignazione per il torpore collettivo in uno dei brani più immediati e coinvolgenti della sua carriera. Il brano è il nuovo estratto dal suo album di debutto BODYSCANNER, in uscita il 25 settembre per goldendays FM, dopo la pubblicazione, il mese scorso, della title track accompagnata dal relativo videoclip. Parlando del brano, UCHE racconta: ««"hello hello" riflette un senso di incredulità di fronte al mondo che ci circonda. Si chiede: com'è possibile che tutti vediamo, ma non osserviamo davvero? Che tutti sentiamo, ma non ascoltiamo? Che tutti proviamo emozioni, ma restiamo indifferenti? È un grido contro l'insensibilità collettiva e una ricerca di empatia in una realtà sempre più travolgente.»»

UCHE YARA - hello hello

MUANH - the dream

‘the dream‘ is the confrontation. It explores the stories we tell ourselves, the fears that keep us small, and the ways we hide from our own desires. It asks whether safety and comfort have become substitutes for actually living.

MUANH - the dream

Gianluca Amoruso - La Samba Della Caccia

“La Samba Della Caccia” di Gianluca Amoruso racconta una generazione immersa nella frenesia della vita urbana, dove persone diverse inseguono sogni e obiettivi finendo per condividere gli stessi ritmi, luoghi e contraddizioni. Tra routine, eccessi e ricerca di speranza, il brano dipinge una “giungla” moderna che continua a ballare la sua stessa samba. Dal punto di vista sonoro, il brano rompe gli schemi attraverso contaminazioni urban e rap melodiche, alternando tensione e apertura emotiva. Stereofonia e cambi di dinamica, creano un crescendo di sensazioni che accompagna l’ascoltatore dentro il caos e l’energia della “giungla” raccontata nel testo. Chitarre, percussioni e stratificazioni vocali costruiscono un’atmosfera intensa pensata per lasciare un impatto immediato ma anche una sensazione di inquietudine sospesa. E intanto la giungla continua a ballare la sua stessa Samba.

Gianluca Amoruso - La Samba Della Caccia

Ghevdet - Maledetta notte estiva

Classe '95, Ghevdet è autore, artista e musicista. Ha contribuito alla scrittura di brani di successo come "Baby Goddamn" e "Bella madonnina" di Tananai, distinguendosi per uno stile che unisce scrittura poetica, sensibilità pop e una metrica personale. Nel 2025 ha debuttato con il suo progetto solista, a metà tra cantautorato, rap e ricerca estetica.

Ghevdet - Maledetta notte estiva

Lewis Knaggs - Forget How To Forgive

Written in the shadow of loss, the track sees Lewis turn a difficult period of his life into a powerful reflection on grief, forgiveness and the importance of embracing every moment we are given. Captured entirely in a single take with nothing more than an acoustic guitar and his voice, the recording preserves the vulnerability and honesty of the original performance, allowing the emotion behind the song to come through without distraction. Having already received support from BBC Wales and Radio X, Lewis continues to establish himself as an artist with a distinctive ability to combine heartfelt storytelling with a raw, captivating sound.

Lewis Knaggs - Forget How To Forgive

Emil L'Artiste - Häi

Emil L'Artiste - Häi

Deejay Giaguaro - TAKE CONTROL

Il brano è caratterizzato da un build-up incalzante, vocal d'impatto e un drop potente con bassi distorti, pensato specificamente per infiammare i dancefloor estivi e le programmazioni radiofoniche ad alto ritmo.

Deejay Giaguaro - TAKE CONTROL

MANUEL CIANCARELLI - FORSE È COLPA MIA

«“Forse è colpa mia” è probabilmente la canzone più personale che abbia mai scritto. Per tanti anni sono cresciuto in un ambiente in cui i miei genitori, con tutto l’amore possibile, hanno cercato di proteggermi da qualsiasi difficoltà. Solo crescendo ho capito che quella protezione, pur essendo nata dalle migliori intenzioni, mi aveva fatto vivere come sotto una campana di vetro. Questo brano non vuole puntare il dito contro nessuno, ma raccontare quanto sia importante fare esperienza, sbagliare e imparare. È il momento in cui smetto di nascondermi e accetto che, per crescere davvero, bisogna avere il coraggio di vivere.» – Manuel

MANUEL CIANCARELLI - FORSE È COLPA MIA

E.M.A. - High Frequency

Nel ricco e variegato scenario musicale contemporaneo, si impone con determinazione "High Frequency", l'attraente nuovo singolo dell'artista milanese Ema, destinato a lasciare un'impronta indelebile nella scena pop moderna. Questo brano si configura come una vera svolta nel suo percorso artistico, fondendo abilmente elementi pop dal forte impatto melodico con suggestioni elettroniche all'avanguardia che conferiscono al pezzo una freschezza e una modernità straordinarie. Ciò che eleva ulteriormente il valore di "High Frequency" è la produzione impeccabile, curata nei minimi dettagli da William Benedetti, un produttore di eccezionale talento, che ha scritto, arrangiato e prodotto il brano ed opera dalla vivace e stimolante città di Miami.

E.M.A. - High Frequency

Euforix - Su di me

“Su di me”, il nuovo singolo di Euforix, artista emergente della scena musicale italiana che continua a distinguersi per una scrittura introspettiva, una forte sensibilità emotiva e una visione musicale moderna e coinvolgente. “Su di me” è molto più di una semplice canzone: è un viaggio interiore costruito come un vero e proprio enigma emotivo. Un brano che lascia spazio all’interpretazione e invita ogni ascoltatore a trovare un significato personale tra le sue immagini evocative e i suoi simboli. La canzone racconta il percorso di una persona che attraversa dolore, cambiamenti improvvisi e momenti di profondo smarrimento. Al centro della narrazione compare il vento, presenza misteriosa e quasi viva, che accompagna il protagonista lungo il suo cammino, oscillando tra guida silenziosa e forza imprevedibile.

Euforix - Su di me

Rocco Monea - La tua libertà

Rocco Monea, artista riconosciuto per la propria capacità di connettersi profondamente con il pubblico, propone un brano di grande impatto e rilevanza. Attraverso melodie avvincenti e testi carichi di sentimento, il singolo veicola un messaggio di speranza e libertà, esortando ciascuno a onorare la propria autenticità e la bellezza della felicità. "La Tua Libertà" non rappresenta soltanto un brano musicale, bensì un autentico manifesto di amore e accettazione, in perfetta sintonia con i valori di rispetto e tolleranza. Il tema dell'arcobaleno simboleggia la diversità e la gioia della propria identità, rendendo questa opera un'ode all'amore privo di confini.

Rocco Monea - La tua libertà
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